El nom de la cantant escandinava Titiyo va tronar per tot el planeta a finals dels anys vuitanta del segle passat. La noia, que va publicar sis àlbums de llarga durada i cançons en solitari durant la seva carrera, va gaudir d'una immensa popularitat després del llançament dels mega-èxits Man in the Moon i Never Let Me Go.
El primer tema va rebre el prestigiós premi a la millor cançó de 1989. El segon disc, que és una versió d'Aretha Franklin, va assegurar el nom de l'intèrpret escandinau a les primeres llistes de l'època.
La carrera inicial de Titiyo
Titiyo Yambalu Felicia Jah, més tard coneguda pel seu nom artístic Titiyo, va néixer el 23 de juliol de 1967. La música està a la sang de l'artista: el seu pare Ahmadu era un famós bateria, i la seva germanastra Nene Cherry era una cantant popular a la seva regió.
La carrera de Titiyo va començar precisament gràcies a la seva germana. Nene va viure a Londres des dels 14 anys, enregistrant cançons regularment en un dels estudis locals. En un d'aquells dies, Nene va tenir la idea d'implicar la seva germana petita en la gravació. Les circumstàncies es van desenvolupar de manera favorable: gràcies a Nene, Titiyo va descobrir en ella mateixa el talent d'una cantant real.
Després de descobrir les seves habilitats, la Titiyo, sense dubtar-ho, va començar a treballar en la creació del seu propi grup. La cantant va actuar en clubs famosos d'Estocolm, guanyant-se el cor dels oients amb les seves profundes i fortes habilitats vocals. Paral·lelament a les seves pròpies actuacions, Titiyo va treballar com a corista d'Army of Lovers i Jakob Hellman.
El 1989, es van produir grans canvis en la vida del cantant. Va ser en aquest moment quan Titiyo va signar un contracte amb la coneguda marca Telegram. Enginyers de so experimentats van ajudar a la noia escandinava en el llançament del seu primer àlbum: el disc de debut, publicat el 1990, va ocupar la 3a posició honorable a les llistes més importants.
Més tard, l'àlbum, que la cantant va anomenar el seu propi nom, també va ser llançat a Amèrica. Els oients nord-americans van anomenar immediatament Titillo "l'oreneta de la primera onada de R'N'B suec". La música d'aquest estil "va desbordar" el mercat nord-americà a la dècada de 1990, donant a la noia desconeguda un nombre significatiu de "fans".
Període formatiu
Després de l'èxit rotund del seu primer àlbum, la cantant escandinava Titijo es va fer una llarga pausa de dos anys. La noia no va perdre el temps en va, repensant la seva vida i la seva feina, dibuixant noves perspectives i presentant oportunitats de creixement personal.
El resultat d'aquest treball mental i creatiu va ser la cançó Never Let Me Go. Una versió d'Aretha Franklin, interpretada per una estrella d'Escandinàvia, es va convertir en el líder de les llistes sueques i mundials. Aquest èxit de Titiyo formava part del segon disc, anomenat This is.
El tercer àlbum, Extended, es va publicar el 1987. Titiyo va treballar alguns errors, millorant no només la qualitat de les veus, sinó també les característiques generals del so. El principal impacte del disc va ser el tema Josefin Dean.
Song Titiyo, que va tenir un paper clau en la vida del cantant
El segon punt d'inflexió, que va predeterminar el destí de la carrera posterior d'una noia d'Escandinàvia, ja va passar al nou mil·lenni. El 2001, Titiyo va llançar el seu àlbum més reeixit, Come Along.
A banda de la pròpia cantant, hi van treballar els enginyers de so i productors més famosos d'aquella època. El senzill es va convertir en un autèntic èxit mundial que va guanyar el cor dels oients a Europa i als EUA. La cançó del mateix nom del disc va entrar a la llista de líders de les llistes nacionals de França, Alemanya, Suïssa i Portugal.
Gràcies a l'èxit de Come Along, la cantant Titiyo va rebre una oferta que no va poder rebutjar. A la noia se li va oferir signar un contracte amb el monstre de la indústria musical Warner Music.
Continuant una carrera
Després del llançament del seu disc més famós, la cantant Titiyo va fer una llarga pausa de tres anys. Com en el cas del disc de debut, el període d'espera es va omplir de llarga reflexió. La noia era conscient d'ella mateixa i de la seva popularitat, preparant-se per tornar a "trencar" les llistes nacionals i internacionals.
L'any 2004 es va publicar un àlbum doble, que incloïa les millors cançons de Titiyo. Records Best of Titiyo i A Collection of Songs, a més de cançons antigues, incloïen nous treballs. Segons els resultats de l'avaluació i l'escolta, la cançó Lovin' Out of Nothing va ocupar la 17a posició a les llistes nacionals suïsses.
A continuació, una llarga sèrie de concerts, festivals i actuacions. La cantant escandinava Titiyo, que va actuar sota el logotip del segell de música probablement més popular, va recórrer les seves regions natals i diversos països del món.
La noia va viatjar a Europa i als EUA, guanyant popularitat i rebent un fort suport dels nous oients.
A la primavera de 2008, el cantant, músic i productor de so suec Andrés Pierre Klerup es va acostar a Titiyo. La col·laboració que va proposar va agradar al cantant escandinau. Fruit d'una fructífera col·laboració va ser la cançó Longing for Lullabies, publicada en els discos d'Andreas i Titiyo.
Fins al 2008, Titiyo va treballar activament per donar forma a la seva pròpia imatge, col·laborant amb artistes populars.
La noia es va anotar als discos i als versos convidats del grup Blacknuss. I també va participar en la creació d'èxits de Marit Bergman. Els videoclips de Titiyo van ser creats per l'equip de Stakka Bo, una cantant i directora nord-americana que ha treballat amb Beyonce, Madonna i altres.
Titiyo Art Contemporani
L'últim àlbum de la cantant Titiyo es va publicar el 2008. El disc Hidden va enviar els oients a un viatge inoblidable, seduint-los amb la veu encantadora, lleugera i estiuenca de la diva escandinava.
