Qui ensenya a cantar l'ocell? Aquesta és una pregunta molt estúpida. L'ocell neix amb aquesta crida. Per a ella, cantar i respirar són els mateixos conceptes. El mateix es pot dir d'un dels intèrprets més populars del segle passat, Charlie Parker, que sovint es deia Bird.
Charlie és una llegenda immortal del jazz. Saxofonista i compositor nord-americà que es va convertir en un dels fundadors de l'estil bebop. L'artista va aconseguir fer una autèntica revolució en el món del jazz. Va crear una nova idea del que és la música.
El bebop (be-bop, bop) és un estil de jazz que es va desenvolupar a principis i mitjans de la dècada de 1940 del segle XX. L'estil presentat es pot caracteritzar per un tempo ràpid i improvisacions complexes.
Infància i joventut de Charlie Parker
Charlie Parker va néixer el 29 d'agost de 1920 a la petita ciutat provincial de Kansas City (Kansas). Va passar la seva infància a Kansas City, Missouri.
El noi des de la primera infància estava interessat per la música. Als 11 anys va dominar el saxo i, tres anys més tard, Charlie Parker es va convertir en membre del conjunt de l'escola. Estava realment feliç d'haver trobat la seva vocació.
A principis dels anys 1930 es va crear un estil particular de música de jazz al lloc on va néixer Parker. El nou estil es va distingir per la penetració, que es va "assaonar" amb entonacions de blues, així com amb la improvisació. La música sonava per tot arreu i era senzillament impossible enamorar-se d'ella.
L'inici de la carrera creativa de Charlie Parker
A l'adolescència, Charlie Parker va decidir la seva futura professió. Va abandonar l'escola i es va unir a la banda. Els músics van actuar a discoteques, festes i restaurants locals.
Malgrat el treball esgotador, el públic va estimar les actuacions dels nois en 1 $. Però l'escàs propina no era res comparat amb l'experiència que va tenir el músic a l'escenari. En aquella època, Charlie Parker va rebre el sobrenom de Yardbird (Yardbird), que a l'exèrcit significava "novent".
Charlie va recordar que en l'etapa inicial de la seva carrera va haver de passar més de 15 hores als assajos. El cansament de les classes va fer molt feliç al jove.
El 1938 es va incorporar al pianista de jazz Jay McShann. A partir d'aquest moment va començar la carrera professional d'un principiant. Juntament amb l'equip de Jay, va fer una gira per Amèrica, i fins i tot va visitar Nova York. Els primers enregistraments professionals de Parker es remunten a aquesta època, com a part del conjunt McShann.
Charlie Parker es trasllada a Nova York
El 1939, Charlie Parker va fer realitat el seu somni estimat. Es va traslladar a Nova York per seguir la seva carrera. No obstant això, a la metròpoli, no només havia de guanyar música. Durant molt de temps, el noi va treballar com a rentavaixelles per 9 dòlars setmanals al Jimmies Chicken Shack, on sovint actuava el famós Art Tatum.
Tres anys més tard, Parker va deixar el lloc on havia començat la seva carrera musical professional. Es va acomiadar del McShann Ensemble per tocar a l'Earl Hines Orchestra. Allà va conèixer el trompetista Dizzy Gillespie.
L'amistat de Charlie i Dizzy es va convertir en una relació de treball. Els músics van començar a actuar a duet. L'inici de la carrera creativa de Charlie i la formació d'un nou estil bebop es va mantenir pràcticament sense fets confirmats. Tot va ser culpa de la vaga de la Federació Americana de Músics de 1942-1943. Aleshores Parker pràcticament no va gravar noves composicions.
Aviat la "llegenda" del jazz es va unir al grup de músics que actuaven a les discoteques de Harlem. A més de Charlie Parker, el grup incloïa: Dizzy Gillespie, el pianista Thelonious Monk, el guitarrista Charlie Christian i el bateria Kenny Clarke.
Els boppers tenien la seva pròpia visió del desenvolupament de la música jazz i van expressar la seva opinió. Monku va dir una vegada:
“La nostra comunitat vol tocar música que no pot reproduir. La paraula "it" hauria de significar líders de bandes blanques que han adoptat l'estil de swing de les persones negres i, al mateix temps, guanyen diners amb la música...".
Charlie Parker, juntament amb els seus afins, van actuar a les discoteques del carrer 52. Molt sovint, els músics anaven als clubs "Three Duchess" i "Onyx".
A Nova York, Parker va prendre classes de música pagades. El seu professor va ser el talentós compositor i arranjador Maury Deutsch.
El paper de Charlie Parker en el desenvolupament del bebop
A la dècada de 1950, Charlie Parker va concedir una entrevista detallada a una de les prestigioses publicacions. El músic va recordar una de les nits de 1939. Després va tocar Cherokee amb el guitarrista William "Biddy" Fleet. Charlie va dir que va ser aquella nit que va tenir la idea de com diversificar el solo "insípid".
La idea de Parker va fer que la música sonés molt diferent. Es va adonar que, utilitzant els 12 sons de l'escala cromàtica, és possible dirigir la melodia a qualsevol tecla. Això va violar les regles generals de la construcció habitual de solos de jazz, però al mateix temps va fer que les composicions fossin "més saboroses".
Quan el bebop estava en els seus inicis, la majoria de crítics musicals i jazzmen de l'era del swing van criticar la nova direcció. Però els boppers eren l'últim que els importava.
Aquells que van negar el desenvolupament d'un nou gènere van anomenar figues florides (significa "bateria florida", "formes florides"). Però hi havia professionals que eren més positius amb el bebop. Coleman Hawkins i Benny Goodman van participar en jams, enregistraments d'estudi, juntament amb representants del nou gènere.
Com que la prohibició de dos anys d'enregistraments comercials va ser del 1942 al 1944, gran part dels primers dies del bebop no s'enregistren en enregistraments d'àudio.
Fins a 1945, els músics no es van notar, així que Charlie Parker va romandre a l'ombra de la seva popularitat. Charlie, amb Dizzy Gillespie, Max Roach i Bud Powell, va sacsejar el món de la música.
És una de les millors actuacions de Charlie Parker.
Una de les actuacions més famoses d'un petit grup va ser reestrenada a mitjans dels anys 2000: “Concert at New York Town Hall. 22 de juny de 1945". Bebop aviat va obtenir un reconeixement generalitzat. Els músics van guanyar fans no només en forma d'amants de la música normals, sinó també de crítics musicals.
Aquell mateix any, Charlie Parker va gravar per al segell Savoy. L'enregistrament es va convertir més tard en una de les sessions de jazz més famoses de tots els temps. Les sessions de Ko-Ko i Now's the Time van ser especialment destacades per la crítica.
En suport dels nous enregistraments, Charlie i Dizzy van fer una gira massiva pels Estats Units d'Amèrica. No es pot dir que la gira va ser un èxit. La gira va acabar a Los Angeles a Billy Berg's.
Després de la gira, la majoria dels músics van tornar a Nova York, però Parker es va quedar a Califòrnia. El músic va canviar el seu bitllet per drogues. Fins i tot llavors, era tant addicte a l'heroïna i l'alcohol que no podia controlar la seva vida. Com a conseqüència d'això, l'estrella va acabar a l'hospital psiquiàtric estatal de Camarillo.
L'addicció de Charlie Parker
Charlie Parker va provar les drogues per primera vegada quan estava lluny de l'escenari i de la popularitat en general. L'addicció de l'artista a l'heroïna és el primer motiu de la cancel·lació regular dels concerts i la caiguda dels seus propis ingressos.
Cada cop més, Charlie va començar a guanyar-se la vida a través de "preguntar": una actuació al carrer. Quan no tenia prou diners per a les drogues, no va dubtar a demanar-los en préstec als companys. Acceptant regals dels aficionats o empenyent el seu saxo preferit. Sovint, els organitzadors de les actuacions abans del concert de Parker anaven a la casa d'empenyorament per bescanviar l'instrument musical.
Charlie Parker va crear autèntiques obres mestres. Tanmateix, tampoc és impossible negar que el músic era un drogodependent.
Quan Charlie es va traslladar a viure a Califòrnia, aconseguir heroïna no va ser tan fàcil. Aquí era una vida una mica diferent, i no era com l'entorn de Nova York. L'estrella va començar a compensar la manca d'heroïna amb un consum excessiu d'alcohol.
L'enregistrament per al segell Dial és un clar exemple de l'estat del músic. Abans de la sessió, Parker va consumir una ampolla sencera d'alcohol. A Max Making Wax, Charlie es va saltar uns quants compassos del primer cor. Quan finalment l'artista es va incorporar, va quedar clar que estava borratxo i que no podia mantenir-se dempeus. Quan va gravar Lover Man, el productor Ross Russell va haver de donar suport a Parker.
Després que Parker fos donat d'alta de l'hospital psiquiàtric, es va sentir molt bé. Charlie va gravar algunes de les composicions més obres mestres del seu repertori.
Abans de marxar de Califòrnia, el músic va estrenar el tema Relaxin' at Camarillo en honor a la seva estada a l'hospital. Tanmateix, quan va tornar a Nova York, va agafar un vell hàbit. L'heroïna es va menjar literalment la vida d'una celebritat.
Dades interessants sobre Charlie Parker
- Els noms de moltes cançons enregistrades per Charlie estan associats amb els ocells.
- El 1948, l'artista va guanyar el títol de "Músic de l'any" (segons la prestigiosa publicació "Metronome").
- Pel que fa a l'aparició del sobrenom "Ptah", les opinions difereixen. Una de les versions més populars sona així: els amics van sobrenomenar Charlie "Ocell" per l'amor excessiu de l'artista per les aus fregides. Una altra versió és que mentre viatjava amb el seu equip, Parker va entrar accidentalment en un galliner.
- Els amics de Charlie Parker van dir que estava molt versat en música, des de la clàssica europea fins a l'Amèrica Llatina i el país.
- Al final de la seva vida, Parker es va convertir a l'islam i es va convertir en membre del moviment àhmadia als Estats Units d'Amèrica.
Mort de Charlie Parker
Charlie Parker va morir el 12 de març de 1955. Va morir just mentre veia el programa de la Dorsey Brothers Orchestra a la televisió.
L'artista va morir d'un atac agut al fons de la cirrosi hepàtica. Parker tenia mala pinta. Quan els metges van arribar per examinar-lo, li van donar visualment a Parker 53 anys, encara que Charlie tenia 34 en el moment de la seva mort.
Aquells fans que vulguin sentir la biografia de l'artista definitivament haurien de veure la pel·lícula, que està dedicada a la biografia de Charlie Parker. Estem parlant de la pel·lícula “Bird” dirigida per Clint Eastwood. El paper principal de la pel·lícula va ser per a Forest Whitaker.
