Ucraïna sempre ha estat famosa per les seves cançons melòdiques màgiques i talents per a cantar. El camí vital de l'artista popular Anatoly Solovyanenko va estar ple d'un treball intens per millorar la seva veu. Va renunciar als plaers de la vida per assolir el cim de les seves habilitats interpretatives en els moments d'"enlairament".
L'artista va cantar als millors teatres del món. El mestre es va banyar amb aplaudiments als teatres La Scala i Metropolitan Opera. Va ser un dels pocs tenors, gràcies a qui el món va aprendre sobre la cultura d'Ucraïna, la bellesa de les cançons ucraïneses i la gent amb talent.
Infància i joventut de l'artista
Anatoly Solovyanenko va néixer a la petita ciutat de Stalino. En la seva joventut, els pares del nen també eren aficionats a cantar i van participar en concursos populars. Des de petita, a Anatoly li agradaven molt les cançons populars. Va actuar a tots els concerts de l'escola i va cantar deliciosament en aguts.
Després de graduar-se a l'escola, Anatoly va entrar al departament de mineria i enginyeria mecànica de l'Institut Politècnic de Donetsk. Però fins i tot aquí va interpretar números en solitari, acompanyat d'un conjunt instrumental.
El 1952, Solovyanenko va intentar entrar al Conservatori de Leningrad de manera activa i persistent, però l'intent no va tenir èxit. El noi no va perdre l'esperança i va començar a prendre lliçons del famós cantant, Artista Honorat de la SSR d'Ucraïna A. Korobeichenko. Es va graduar a l'institut el 1954. Anatoly, sense moltes ganes, va començar a treballar com a ajudant al departament de gràfics i geometria d'esbós, mentre continuava estudiant veu.
Anatoly Solovyanenko: L'inici de l'activitat creativa
El 1962, va participar per primera vegada en un concurs d'art amateur a Kíev. Allà va interpretar els seus romanços preferits, en particular de Y. Stepovoy amb les paraules d'I. Franko "Be dispersed with the wind". Solovyanenko va participar en el programa de concerts durant el Congrés Sindical el juliol de 1962.
Va ser seleccionat per fer pràctiques a Itàlia. Va estudiar durant sis mesos al teatre La Scala i va prendre classes del tenor italià Gennardo Barra. El 1962, Anatoly va ser convidat a treballar al Teatre d'Òpera i Ballet de Kíev. El 22 de novembre de 1963 va tenir lloc l'estrena de l'òpera "Rigoletto", en la qual Solovyanenko va interpretar el paper del duc de Màntua. El cantant es va casar el 1963.
La seva dona Svetlana va ser una assessora i una amiga fiable d'Anatoly durant tota la seva vida. El gener de 1964, el cantant va tornar a anar a Itàlia per fer pràctiques. I, paral·lelament, va participar en una actuació de la companyia del Teatre Bolxoi a la Scala. L'any següent, l'artista es va convertir en el guanyador del concurs de cançons pop "Naples stands against" a Itàlia. Aleshores Solovyanenko va tornar a Moscou. I va treballar al Teatre Bolxoi, va participar en gires per tota la Unió Soviètica i a l'estranger.
Des de 1965, el mestre es va convertir en solista (tenor) al Teatre d'Òpera i Ballet de Kíev. Ha interpretat de manera brillant més de 20 papers en obres escrites per autors ucraïnesos, russos i estrangers.
Fama i fama mundial
Gràcies a les activitats de concerts a molts països, l'artista va guanyar fama internacional. Als oients els va agradar especialment la interpretació de romanços melòdics i ànims. El 1975, se li va concedir el títol honorífic d'"Artista del Poble de l'URSS". I el 1977-1978. l'artista va actuar al famós Metropolitan Opera Theatre.
El 1980 va rebre el V. Premi Lenin. La pel·lícula "Prelude of Fate" (1985), dedicada a l'obra d'un famós compatriota, es va estrenar a les pantalles soviètiques. I el 1987, l'artista va actuar en una sèrie de concerts a Txernòbil. A la dècada de 1990, va abandonar l'Òpera de Kíev per desacord amb la direcció. Va desenvolupar l'activitat de la cançó als països de l'espai postsoviètic i molt més enllà de les seves fronteres.
Talent inigualable
Solovyanenko va dominar l'"estil italià", interpretant magistralment parts com a tenor a les òperes de Verdi, Puccini, Donizetti i Mascagni. Va aprendre italià. El seu tenor sonava tan emotiu i líric que els oients italians el van reconèixer com el guanyador del concurs "Nàpols contra tothom".
El cantant ucraïnès dominava brillantment l'estil francès de cant. També va cantar brillantment en òperes de compositors francesos, en particular Auber, Bizet i Massenet. Va interpretar especialment amb habilitat l'ària de Nadir a l'òpera de Bizet Els pescadors de perles. En ell, els magnífics talents naturals de la veu de l'home van coincidir en timbre i caràcter amb els cànons interpretatius d'aquesta part. Solovyanenko va interpretar el famós romanç "A la llum de la lluna la vaig veure..." d'una manera sorprenentment inspirada i lírica. La veu suau i amable de la cantant simplement volava a l'espai ple de llum de lluna.
Entre els papers més desafiants del seu repertori de tenor hi ha el de Mario Cavaradossi a Tosca de Puccini. El van cantar Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Mario Lanza, Leonid Sobinov, Mario Del Monaco. Per a molts intèrprets d'arreu del món, la imatge de Cavaradossi va ser un escull en la seva carrera de cantant. Però en l'actuació de Solovyanenko, aquesta part complexa sonava lleugera, il·luminada i sincera. La part d'Andrei de l'òpera "Cossack més enllà del Danubi" era molt estimada per l'artista.
"Hi ha molt d'espai per a la veu", va dir Solovyanenko, "tot és molt vocal, tot és fàcil de cantar. El lirisme i el drama es combinen orgànicament aquí. I quanta humanitat, veritable bellesa popular".
A la festa, Solovyanenko extreu de la seva veu colors brillants i únics, una cantilena nacional. Això va bé amb l'estat d'ànim romàntic de l'heroi. Tot el que l'intèrpret buscava persistentment a les cançons populars ucraïneses i als romanços ucraïnesos (sinceritat, senzillesa lírica, naturalitat, sinceritat dels sentiments) ho va traslladar a la part d'Andrey. I va brillar amb noves facetes desconegudes gràcies al talent de la cantant.
Amor infallible pel romanç ucraïnès
Un lloc important en el repertori de Solovyanenko el van ocupar les cançons i els romanços basats en textos de T. G. Xevtxenko. Al cantant li va agradar molt la poesia apassionada i profunda de Kobzar, plena de melodies populars. Per tant, la interpretació de Solovyanenko de "Les llums cremen, la música sona" o "Per què em costa, per què estic avorrit?" va sonar impressionant, dramàtica i alhora sublim i lírica. La cantant va revelar de manera convincent la intenció dramàtica dels romanços. Tot obeïa a la melodia i a poc a poc la va anar desenvolupant i intensificant. I es va confirmar en el clímax per una sensació de malenconia i dolor sense límits.
El repertori de l'artista incloïa moltes obres del bel canto ucraïnès: "Celles negres, ulls marrons", "La nit del mes", "M'admiro del cel", "Udol, vent, a Ucraïna", "La muntanya s'aixeca". , etc. Solovyanenko els va interpretar de manera sincera, senzilla i inspirada, cosa que va connectar el seu cant amb el treball dels intèrprets mundials. L'artista tenia una cantilena tranquil·la, uniforme, plena de gran sentiment, admiració emocional, en sintonia amb l'art popular dels kobzars.
Memòria popular de l'artista Anatoly Solovyanenko
La gent recorda els seus herois. Anatoly Solovyanenko és un d'ells. Va ser ell qui va promoure activament la cançó ucraïnesa al món de la música.
El 1999, el famós artista va morir sobtadament. Tenia problemes cardíacs, el tractament no va donar resultats positius. L'atac cardíac es va produir quan Solovyanenko descansava a la seva casa rural fora de la ciutat. I, per desgràcia, els metges no van tenir temps de portar-lo a l'hospital. Milers de seguidors es van acomiadar de l'artista de fama mundial a la National Philharmonic Hall. Està enterrat al poble de Kozin (prop de Kíev).
El planeta menor "6755 Solovyanenko" va ser nomenat en honor al famós ucraïnès. El nom de A. B. Solovyanenko va ser assignat al Teatre Acadèmic Estatal de Donetsk el desembre de 1999. El 31 de maig de 2002 se li va aixecar un monument prop d'aquest teatre. A Kíev, a la façana de la casa (carrer Institutskaya núm. 16), on vivia, hi ha una placa commemorativa. I prop de la casa hi ha un monument preciós.
